，马上言归正传，取出了一个文件夹递给他：“日南映像那边在试探台里有没有合作的意向，台里已经和他们谈过两次了，这是记录。”

这事成不成还要两说，提前走漏了风声不好，不然志贺步也不会叫千原凛人过来，而是到他办公室去说了——他是一贯能礼贤下士的，没什么架子。

千原凛人接过文件夹翻开看了一眼，瞬间就秒懂了，日南映像看上他的剧了。

这不稀奇，在曰本电影业和电视节目制作业关联非常深，曰本有一种被称为“不是电影的电影”——电视剧的剧场版，两到三小时一集，依托电视剧的人物和背景进行拍摄，骗观众去电影院里看。

这种行为很久了，电视台拍电视剧第一季、第二季，积累下足够多的剧迷，然后和电影公司合作拍一部剧场版，把观众哄进电影院赚笔快钱，随后借着电影热度再拍电视剧的第三季、第四季，扩充剧迷群体再拍一部剧场版，再次从剧迷身上赚一波快钱，甚至不只是电视剧，连动画片也这么干。

这种情况在别的国家很少见，但曰本电视台、电影行业联手干得很欢，算是一种双赢，可以最大化压榨一个ip的价值，只是随着日本电影行业的逐渐衰弱，渐渐的这种模式竟然发展成了曰本本土票房的重要支柱——被美国压迫所致，里面有很多政治、经济原因。

曰本是美国的小弟，它的电影市场是对美国完全开放的，美国电影在曰本得到上映许可很容易。刚开始这没什么，60年代时，曰本本土票房占票房总份额70以上，电影公司大把捞钱美滋滋；

70年代时也不错，曰本本土电影出了不少好作品，基本保持了这数据，所谓的“邦画”对“洋画”就没输过；

但等到了80年代，曰本电影业走了歪路，搞内涵，卖文艺，拍纯爱，又遇到了美国开始文化输出，电影业受到政府扶持，大制作商业片开始量产，结果短短十年时间，曰本电影的票房就血崩了——0不足，眼看就奔着四分之一去了。

这是本土作战，不到0的份额基本就可以说是完败了，但就剩下的这点票房，主要还是靠电视剧剧场版撑着，情况大概要到2010前后才能好转。

当然，这是另一个世界的发展历程，但想来这个世界也差不多，曰本本土电影人还是打不过美国的好莱坞模式。

千原凛人翻了翻，奇怪问道：“他们想拍《跳跃大搜查线》的剧场版？”

“没错！”志贺步颇有些高兴地说道：“千原老师，理事会很重视这件事，希望可以尽量促成。”

电视台肯定要投资的，票房好能赚一笔，风险也比较小，毕竟电视剧的成

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