“Action！”

随着娄杰一声令下，剧组正式开始运作。

由于全片的戏份几乎全部集中在这间林间木屋里，娄杰大胆地采用了按剧本顺序拍摄的模式。

通常情况下，为了节省演员档期和场地租金，电影拍摄往往会根据场景破碎化地跳拍，而按顺序拍摄在好莱坞几乎是奢侈的代名词。

这种方式往往意味着极高的预算和更长的周期，通常只有在追求情感真实的大导作品中才会出现。

最著名的例子莫过于斯皮尔伯格拍摄《E.T.外星人》时，为了让那群从未演过戏的孩子们能伴随故事自然而然地产生真实情感，即便面临成本激增的压力，他也硬是坚持从头拍到尾。

当时那部戏耗资千万美元，在80年代堪称巨制，但最后呈现出的那种细腻的悲伤情绪，让全世界的观众都为之落泪，最终在全球狂揽了近8亿美元的票房，不仅让环球影业赚得盆满钵满，也成就了影史一段顺拍的佳话。

娄杰做出这个决定，当然不是因为预算充足到可以挥霍，而是《这个男人来自地球》这部戏的确很适合顺拍的模式。

按照他的计划，全片拍摄周期只有两周，而娄杰选定的几位演员，要么是尚未成名的新人，要么是正处于低谷的演技派，档期都异常充足，完全能够配合这种封闭式的连贯拍摄。

再加上场景基本都集中在林间木屋这一处，不需要像其他商业大片那样在不同外景地之间疲于奔命，顺拍不会增加额外的转场开支，反而能让这群演员们在密闭的空间里，随着剧情的推进自然而然地积蓄情感。

这种沉浸感很快就在木屋内弥漫开来，第一天开机，演员们甚至不需要过多的调度，就已经找准了那种围炉长谈的奇妙张力。

克里斯蒂安·贝尔作为典型的方法派演员，在剧组里要求众人只称呼他为约翰。

他蓄起了细碎的胡须，即便在休息时刻，也常一个人坐在窗边凝视远方，维持着那种活了一万四千年的疏离感。

这种状态让他每次开机都无需重新酝酿情绪，那张本就略显早熟且棱角分明的脸，在娄杰的镜头下透着一种历经沧桑的睿智，足以让银幕前的观众深信不疑他就是那位活了一万四千年的约翰。

尊龙为了饰演考古教授，则特意配上了一副黑框眼镜，将他身上原本就有的儒雅学术风范更加凸显。

他在反驳约翰时，将知识分子的严谨与对未知的固执演绎得十分出色，每个微表情都拿捏得

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