凡蒂诺老奸巨猾，早就猜到了张天元会对上一次得到的东西拒不承认。

所以他刚刚的话，只是试探而已，真正的礼物，他早已经都背好了。

说着话，便让身后的马丁取出了一个盒子。

这盒子之上，竟然还缠绕着一股浓郁地气，或者说法力，使得他的鉴字诀竟然不能奏效。

看到对方如此珍视这个盒子，张天元倒是极想知道，这里面究竟放了什么东西了。

这是一只非常精致的盒子。

很显然，这盒子非常特殊，它不光是装纳物品的东西，更是一件艺术品，一件晚清大师级水准的黄杨木雕！

黄杨木雕的兴起时间已不可考，目前多认为其于唐宋时期滥觞，兴盛于明清。

唐段成式《酉阳杂俎》有文曰：“世重黄杨木以其无火也。用水试之，沉则无火。凡取此木，必寻隐晦夜无一星，伐之则不裂。”

将黄杨木雕的采伐描绘得十分玄秘。

目前所知现存时代最早的黄杨木雕作品为元至正二年的《铁拐李》，其雕刻精湛，造型生动，人物传神，刻画细腻，是黄杨木雕精品之作，现存于故宫博物院。

宋元以后直至清代，黄杨木雕产地主要集中于江浙的温城与乐清，又以乐清最为著名。

相传乐清黄杨木雕起源于当地盛行的“龙档”上的樟木人物像，后经过几代人的探索、总结，至清末时，乐清黄杨木雕已发展成一个成熟的工艺品产业。

晚清时，木雕大师朱子常将木雕技艺进行了改进，使乐清黄杨木雕的观赏性更强、艺术性更高，并逐渐脱离“龙档”上雕刻人物的固有形态，成为独立的艺术形式。

朱子常擅长创作佛像、童子、历史人物等题材的木雕作品，形态逼真、巧夺天工。

《五子戏弥勒》《布袋和尚》《济公和尚》等作品在1910年的蓝鲸南洋劝业会和1915年的美国旧金山博览会上获多个奖项，正如《虞初近志》载：“子常雕刻绝精”、“神态如生，了无斧凿痕迹”。

而这个黄杨木雕盒子，如果张天元没有看错的话，应该就是这朱子常的作品。

朱子常之后，涌现出众多优秀的黄杨木雕艺术家如叶阜如、王凤祚、叶一舟等，他们作为承前启后的一代，为下一代传承人奠定了基础，确立了艺术的门槛。

在为数众多的黄杨木雕艺人中，以乐清王凤祚为代表的王氏家族先后三代从事黄杨木雕创作，不同的生活背景和学艺经历成就了他们的各自迥然不同的艺术风格，使传统黄杨木雕获得了继承与新生。

被誉为黄杨木雕“一代宗师”的王凤祚师承朱

本章未完，请点击"下一页"继续阅读！ 第2页 / 共3页