）。

但是因为章法安排得体，花、叶、梗的翻卷折叠有序而变化多端，作品最终便能达到三面的环视效果。

京城玉器厂留存他的作品不多，仅有利用一块主枝较粗、枝杈不繁的珊瑚材料构思创作的《百鸟朝凤》。

瓶体的一边是盛开的牡丹，另一边是一棵枝高叶大又挺拔的梧桐与瓶盖上的枝叶相接直通瓶顶。

梧桐旁立着一只祥凤，低头窥视艳浓的牡丹。

梧桐枝头，鸟儿成双作对，展翅欲跃，似一派新秋光景。

就这件玩意，在众多的精品中异常引人夺目。

因为太生动太形象了，一切细节的形态都是人们想象不出的完美表达。

任你再没有艺术细胞，也得好好看一阵才能把眼睛移开。

再说第三位王树森，他以“花片”和琢制“怪人”闻名。

诸如达摩、济公、钟馗，以至屈原、李白等。

所谓“怪”，是王树森的创作思想“精品必绝”的表现。

他的“怪”在不落俗套，有自己的表现形式。

厂里能见到他的作品有玛瑙《屈子行吟》、珊瑚《观音渡海》、松石《韩湘子》等。

另外，王树森还有一手独到的玛瑙“俏色”技巧。

他创作的玛瑙《五鹅》，是用一块带红色的白玛瑙制作的“前无古人、后无来者”的俏色经典之作，常罕见的出现了十四处俏色点。

五只鹅全是红冠、白羽、黑瞳，造型形态逼真、惟妙惟肖、意韵丰富。有似“活鹅一般”。

无疑这是一件千古绝唱的“孤品”，其价值是无法估量的。隐喻了“丰衣足食”的太平盛世。

而其“花片”代表作品，京城玉器厂尚存有刚刚完成的高翠《龙凤呈祥》和《天女散花》。

这两件作品料质都是少见的“美玉高材”。堪比他979年为国庆献礼制作的《群仙贺寿图》。

要知道，那件作品可是获得国家珍品称号，被永久收藏的。

至于最后一位何荣，他自幼专攻圆琢人物。以佛像作品为主，兼涉猎器皿、鸟兽。

京城玉器厂里留存有他的作品珊瑚《飞佛》，白玉《飞天》、《仿唐佛》，都是有一定境界的佛造像。

而他的仕女人物强调高洁雍容的情气。六厘米的珊瑚作品《十三妹》，是小料大作的典范，取得了因材施艺的极致效果。

西城玉器三厂呢，库存之中也有不少属于他们自己的名家力作。

像专攻飞禽的“鸟儿张”张云和，以雕琢玉石花卉著称的王仲元，能让整块玉石琢出来的器皿在水面浮起，有“水上漂”之称的董凤鸣。

总而言之，这些佳品，就只有“东方瑰宝”四字可以形容啊。

那都是登峰造极水准的造物，是供业内人

本章未完，请点击"下一页"继续阅读！ 第4页 / 共5页